Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Zero to Maker Faire: Moje potovanje skozi ustvarjalno gibanje

Opomba urednika: Ta članek je prevod izvirnega članka Bertierja Luyta.

Moje ime je Bertier Luyt in sem ustvarjalec. To sem prepoznala tisti dan, ko sem leta 2011 v New Yorku sodelovala v mojem prvem izdelovalcu Faire, dogodku, ki je spremenil moje življenje.

Odkril sem Znamka: nekaj let prej, ko sem delal na izdelavi mojega prvega CNC stroja. Takrat sem bil obrtnik v bližini Saint-Malo, Francija; Danes vodim Le FabShop, startup, specializiran za izdelavo 3D, in od leta 2013 v Franciji organiziram Faires Maker.

Céline, mati mojih otrok, in jaz sem bil takrat dekorater; je lesar in jaz sem oblikoval garniture in pohištvo. Začeli smo z opremljanjem barov, restavracij in trgovin, in ko se je recesija začela leta 2009, smo začeli tudi z gradnjo odrskih scen.

Moje pot k temu, da postanem ustvarjalec, se je začelo leta 2003, ko sem se v dolgem obdobju brezposelnosti in dolgčas naučil modeliranja v 3D. To je bil za mene vrnitev k nečemu, kar sem si želel narediti 10 let.

Kot veliko otrok v 70. letih sem zrasel z njim Objectif Lune na moji nočni omari, Temps X na televiziji in Vojna zvezd v filmih. Do leta 2000 so nam obljubili letenje z avtomobili, jetpacki in vesoljskimi postajami. V mojem gospodinjstvu smo imeli srečo, da imamo računalnik zelo zgodaj, sredi osemdesetih let; takrat ste morali še vedno vtipkati vrstice kode samo za zagon programa.

Samouk sem. Po srednji šoli sem končal šolo, da bi začel delati. Želel sem iti v Industrial Light & Magic, da bi sodeloval z Georgesom Lucasom, ko je režiral Jurski park. Želel sem delati v posebnih efektih, ki ustvarjajo digitalne animacije. V zgodnjih devetdesetih letih so junaki digitalnega sveta uporabljali močne delovne postaje, ki so edini stroji, ki so sposobni prikazati barvne slike.

Za ostale nas so bili računalniki manj zmogljivi s črno-belimi monitorji; CD-ROM ni obstajal (in je zdaj zastarel); in USB, internet in wi-fi nista bili izumljeni. V času, ko je bil PC izoliran, ni bil povezan z omrežjem, ne socialnim. Računalniki, ki so sposobni izvajati zmogljive programe za upodabljanje slik, so bili rezervirani za elite - velika podjetja, ki so imela sredstva za nakup računalnikov in programske opreme.

Sredi devetdesetih let sem namesto dela z digitalno spremenjenimi slikami delal v glasbi kot producent dogodkov, nato s prijatelji, ki so ustvarili neodvisno etiketo, nato pa končno pod umetniškim vodstvom vodilne ameriške etikete. Navdušila me je elektronska glasba, njeni umetniki in instrumenti. Za mene obstaja veliko vzporednic med glasbo in ustvarjalci.

Ena od predhodnic Makerjevega gibanja je bila izdelava miniaturnih in cenejših digitalnih strojev, ki bi lahko nadomestili orodja, ki so bila rezervirana le za velika podjetja z globokimi žepi. V osemdesetih letih je na primer miniaturizacija elektronskih instrumentov omogočila celotni generaciji inovatorjev dostop do glasbenih produkcijskih orodij.

Vzpon domačega studia v zgodnjih devetdesetih je omogočil popularizacijo hip hopa (NTM, IAM) v pariških predmestjih, francoski dotik, hišo in techno glasbo (Daft Punk, Cassius, Air) v zahodnih soseskah Pariza. Njihovi predhodniki (Herbie Hancock, Juan Atkins, Afrika Bambaataa, Telex, Kraftwerk) so vse svoje instrumente zbrali, da bi ustvarili svoje zvoke; bili so pionirji. Tako kot pri ustvarjalcih je bilo več glasbenikov, ki so preprosto igrali instrument ali peli v bandu, kot so bili profesionalci ali izvajalci velikih imen.

Drugi veliki predhodnik gibanja Maker je bil prihod interneta ob koncu devetdesetih in tematski forumi, ki so se pojavili, da bi ljudje lahko govorili o tem, kar jih zanima. Novost in vznemirjenost tega je bila, da so lahko sodelovali vsi: strokovnjaki in strokovnjaki, pa tudi amaterji in začetniki, ki so postavljali vprašanja in vodili pogovor. Zahvaljujoč internetu, znanje ni bilo več samo za lokalno rabo, ampak za svet; lahko sodeluje celoten planet.

V Franciji, v začetku leta 2000, je Leroy Merlin ustvaril forum za najboljše prakse za izboljšanje domačega dela. Ta forum je pod vodstvom moderatorjev priskrbel blagovno znamko za prave strokovnjake podjetja: ne za prodajalce na drobno, ampak za stranke, tiste, ki so kupovali in uporabljali njegove izdelke.

Do leta 2003 so bili vsi računalniki opremljeni z barvnimi monitorji, ki so prikazovali fotografije in videe in so bili povezani z internetom; tam, na internetu, lahko najdete tudi programsko opremo za 3D modeliranje, ki je bila odprta ali pa je bila na voljo brezplačno. Ta nenadna razpoložljivost mi je omogočila, da sem se naučila uporabljati programsko opremo in nato od tega preživela, vse zahvaljujoč forumom.

Začel sem uporabljati SketchUp in zahvaljujoč spletni skupnosti SketchUcation sem našel vse informacije, ki jih ne dobite v priročniku, in odgovore na moja vprašanja. Na stotine sodelujočih je uporabljalo programsko opremo (arhitekti, oblikovalci, lesarji, programerji) in dokumentiralo nove tehnike, odgovarjalo na vprašanja, ustvarjalo in delilo dodatke ter razpravljalo o trenutnih značilnostih in tistih, ki so jih želeli ustvariti. Ta vrsta uporabniško ustvarjene vsebine je bila znana kot Web 2.0.

Do leta 2016 so vsi slišali ta izraz, toda pozabili smo, kdo ga je najprej skoval in njegov prvotni pomen, ki ga je zdaj uporabil, da bi nejasno opisal vse, kar se je spremenilo po uničenju dot.com leta 2001. Ampak Dale Dougherty je bil prvi, ki je prvi uporabil izraz Web 2.0 v pogovoru leta 2002 s svojim sodelavcem Timom O'Reillyjem. Web 2.0 je internet označil kot platformo, spletno skupnost, ki je predvidela prihod družbenih omrežij, ki jih danes poznamo.

Web 2.0 in miniaturizacija orodij za izdelavo sta dva dejavnika, ki označujeta začetek Makerjevega gibanja, še en stavek, ki ga je ustvaril Dale, tokrat leta 2004. Dale je ameriški avtor in opazovalec Silicijeve doline, ki je začrtal razvoj velikih tehnoloških trendov od 80. let.

Gibanje Makerja se je rodilo v Kaliforniji pod vplivom kulture odprte kode, ki prihaja iz Silicijeve doline in umetniških skupnosti, kot je Burning Man. Odprtokodni vir ni več samo koda, ampak zdaj velja za materialne, intelektualne in kulturne svetove.

Leta 2000 se je na Laboratoriju za tehnologijo v Massachusettsu (MIT) v Centru za bitje in atome pojavil prvi laboratorij v laboratorijih. Laboratorij je bil odprt za javnost in brezplačen za študente, izbira, ki jo je narekovala dokumentacija z odprtim izvorom, in enostavna izmenjava projektov vsega, kar je tam ustvarjeno. Od takrat se je model laboratorija laboratorija razširil po vsem svetu, pogosto ga podpirajo univerze in šole.

Leta 2006 se je pojavila nova vrsta mesta, znanega kot makerspace, kjer lahko dostopate do orodij, programske opreme in skupnosti. Čeprav so bili navdihnjeni s hekerji, makerski prostori niso bili več le mesta za popravljanje ali spreminjanje kode, ampak so bili nekje drugje, kjer bi lahko izdelali in zgradili objekte, prototipe in projekte. Danes so vsa velika industrijska podjetja in storitve odprla lastne inovacijske laboratorije.

Leta 2006 sta Dale Dougherty in Sherry Huss v San Franciscu začela izdelovati Faire. Namen je bil združiti in slaviti ustvarjalce, jim pomagati povezati se in jim dati občinstvo: javnost. Deset let kasneje je zdaj v fašarih 150 faksov v 47 državah, od tega 10 v Franciji!

Izdelovalec Faire je priložnost, da greste iz garaže, podstrešja, delavnice ali laboratorija in pokažete svoje projekte, ne glede na to, ali ste tinkerer, šola, združenje, institucija, podjetje, startup ali proizvajalec. Maker Faire je vaša priložnost, da spoznate ljudi, ki jih zanima vaš projekt, navdušence in zgolj radovedne, ki lahko vaš projekt izboljšajo z obravnavo in pogovorom z vami. Izdelovalec Faire, z Znamka: revija in njena spletna stran, je svetovno omrežje inteligence in navdušenja, glasbeno ploščo za talente, ki se tam pojavljajo.

V podjetju Maker Faire France smo zelo ponosni, da sta leta 2015 dva francoska proizvajalca (Bionico in Inmoov) posnela naslovnico Znamka: revija, in na desetine jih je sodelovalo v filmih Maker Faires v New Yorku, San Franciscu, Rimu in Berlinu. Leta 2015, ko je Kickstarter prišel v Francijo, smo videli, da se je skoraj ducat projektov, ki so jih prvič predstavili na festivalu Maker Faire, financirali in preoblikovali iz nore ideje v podjetja, v resnično vrednost in delovna mesta.

En primer je Flaneurz in njegov projekt On Wheelz. To je podjetje, ki je imelo koristi od gibanja Maker in ustvarjalca Faire. Kdo bi financiral ustanovitev podjetja, ki izdeluje rolerje po meri v letu 2015? Nihče, razen množice, množice, ki so jo opisali Nicolas Colin in Henri Verdier.

Skupina Flaneurz se je nekaj tednov pred začetkom kampanje za množično financiranje udeležila Maker Faire Paris 2015. Več kot dva dni sta predstavila svojo idejo in prototipe javnosti. Ta stik z javnostjo, potencialnimi strankami in drugimi ustvarjalci jim je nudil mnenja, nasvete in povratne informacije o njihovi zamisli. Ko so začeli kampanjo, so že identificirali na ducate stikov, ki jih zanima razvoj njihovega projekta; že imajo skupnost. Njihova kampanja je bila zelo uspešna in jim je omogočila, da so z banko On Wheelz odprli skoraj 100.000 evrov.

Kot je povedal Antoine Berr iz La Cool Co, ki je predstavil svoj projekt Le Petit Cool, odprtokodni toplogredni plin, ki je omogočil splet, je dejal: »Na Maker Faire, v enem vikendu, imate 10.000 komentarjev, mnenj in idej ljudi, ki odkrijte svoj projekt. To je veliko bolj dragoceno kot mnenje tekmovalne žirije v šoli, ”ali mnenje bančnika (ki ne vidi vrednosti) ali nasvet vaše družine (ki jih ti projekti ne skrbijo) razumeti sploh).

Živimo v čudovitem obdobju, v katerem se znanje v vsaki disciplini deli, obilno in na široko, kjer so orodja dostopna in deljena, programska oprema pa je praktično brezplačna. Lahko bi v nekaj dneh spoznali veščine, ustvarili skupnost okoli projekta, ustvarili poceni prototip in pokazali svojo idejo na ves svet.

Živimo v zlati dobi, ki je človeštvo ni videlo od renesanse, kjer je možno uvesti inovacije v kulturo, izobraževanje, gospodarstvo in družbo na splošno. Vrednote delitve, skupnosti in vključenosti, ki jih podpira gibanje Maker, omogočajo vsem starostnim skupinam, da si prizadevajo za neformalno vajeništvo v tehnikah, znanosti, umetnosti in tehnologiji. Ustvarjalci so akterji, ne občinstvo, proizvajalci več kot potrošniki.

Skupine, ki jih oblikujejo ustvarjalci, so dostopne vsem in so dobrodošle tistim, ki so običajno marginalizirani: invalidi, brezposelni, tujci. Izmenjava izkušenj, tehnik in znanja vam omogoča, da pridobite zaupanje vase, da prevzamete odgovornost za svojo usodo in prevzamete nadzor.

Ustvarjalci so se me dotaknili z navdušenjem, optimizmom, zaupanjem v prihodnost, tehnologijo in sprejemom.

Pridite spoznati celo vrsto ustvarjalcev na Maker Faire Paris 2016 ta vikend.

Delež

Pustite Komentar