Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Odprti svet: pogovor z Willom Holmanom o odprtih delih

Serija člankov Open World dokumentira leto, ko je Liam Grace-Flood potoval po vsem svetu in raziskoval kulturo in prostore proizvajalca.


Will Holman je kot arhitekt na Virginia Techu delal pri Arcosanti, s podeželskim studiem Sam Mockbee in pri Theaster Gates. Vedno združuje svojo strast in talent za oblikovanje in arhitekturo z napredovanjem skupnosti. Ne glede na to, kje ga je prevzel, je Holman vedno imel čas za izdelavo pohištva in objavo navodil o navodilih. To delo je od takrat sestavljeno v knjigi Guerilla Furniture Design, ki je izšla leta 2015.

Stol za nakupovalno košarico

Ne samo, da je odličen oblikovalec, ampak je tudi zelo dober pri pisanju o tem. Zunaj svoje knjige je na svoji spletni strani, Object Guerilla in na svojem blogu o Mediumu, napisal veliko veliko pisanja. Njegovo delo je objavljeno v Vitra Design Museum, Places Journal in BMore Art. Napisal je tudi stolpec za Znamka: Baltimoreja, ki podrobno opisuje postopek začetka odprtih del, kjer je ustanovni izvršni direktor.

Čeprav je opravil pogovore o obeh pogledih Sideways in MakerCast, sem bil še vedno radoveden, da bi izvedel več o njegovi praksi in filozofiji ter kako se to ujema s tem, kar počne na Open Works.

Stojalo z zadrgo z ravnim paketom

Presegli smo e-pošto - naš izvirni pogovor je bil urejen za dolžino in jasnost:

Kakšna je vaša filozofija pri izdelavi?

Moja filozofija izdelave je povzeta v Guerilla Design Designu in temelji na pristopu Bauhaus: poštenost, koristnost, gospodarnost in lepota. Stvari morajo izražati njihovo bistvo; biti koristen; biti učinkovit z materialom in časom; in prinašajo veselje svojim uporabnikom.

Zelo velik sem na tem pojmu odprtokodnega oblikovanja (iščite po mojih arhivih blogov za veliko teorije o tem), tako da je vključevanje stvari v Instructables, pomoč pri začetku oblikovanja prostora, sprostitev modelov brezplačno na Opendesk itd. moja filozofija, da mora biti dober dizajn dostopen vsem.

Kako bi opisali svoj stil?

Obstajajo elementi klasičnega sodobnega oblikovanja sredi stoletja - pozornost do detajlov, materialnosti, ekonomičnosti linije, prefinjenosti, kjer se telo sreča z objektom - pomešano z nastajajočo "estetiko izdelovalca", kjer so pritrdilni elementi (urejeno) izpostavljeni in proces, s katerim je izdelek je očitno v svojem videzu.

Kako ste postali Robert W. Deutsch Fellow?

Najel sem ga kot kolega po tem, ko me je Theaster predstavil nekaterim ljudem v Baltimoru, ko sem mu povedal, da se selim nazaj.

Deutsch Foundation je ustanovila neprofitno razvojno podjetje, Baltimore Arts Realty Corporation, eno leto preden me je zaposlilo. Preko BARCO so kupili dve nepremičnini približno mesec dni pred zaposlitvijo. Eden je bil, da bi postal umetniško središče - Motorna hiša - in eden je bil postati nekakšen oblikovalec - Open Works. Ljudje iz Fundacije in BARCO so že imeli arhitekta in splošno predstavo o tem, kaj želijo narediti, vendar je bilo potrebno veliko dela na poslovnem načrtovanju, raziskavah, razvoju skupnosti in arhitekturnem načrtovanju. Zato sem eno leto delal na teh stvareh, obiskal druge prostore za vzpenjače navzgor in navzdol po vzhodni obali in srednjem zahodu ter poskušal združiti dele na trajnostnem poslovnem modelu. Hkrati sem se učila o vrsti obsežnega razvoja, zbiranja sredstev in vodenju projektov, saj je BARCO delal na Motor House.

Kako ste prišli na začetek Open Works Baltimore?

Torej, da bi bilo jasno, so bila Open Works koncept nekoga drugega, in najel sem ga, da bi ga operacionaliziral. To pa pomeni, da se mi zdi precej lastništva nad idejo, ker se je razvila na podlagi mojih raziskav in poslovnega načrtovanja.

Odprta dela Baltimore

Bil sem / sem v izjemno srečni poziciji, ker Open Works ni zagnan. Imamo sidrnega pokrovitelja v Deutsch Foundation, ki je zavezan konceptu uporabe kot orodja za gospodarski razvoj na osnovni ravni, in je uspel svoj dolarski vložek 3-na-1 izkoristiti za kapitalizacijo tega projekta. Model razvoja in financiranja za Open Works je res edinstven in nekaj, za kar upamo, da bo postal model, ki ga je mogoče ponoviti.

Vendar imamo agresiven niz ciljev, ki so usmerjeni v to, da postanemo trajnostni in gradimo poslovni model, ki res deluje na način, ki še ni bil dokazan. To je moja glavna naloga kot izvršnega direktorja.

Katere spretnosti, usposabljanje itd. So potrebne pri vašem vsakodnevnem delu na Open Works?

To je težko vprašanje. Nisem usposobljen za poslovno osebo - jaz sem nominalno arhitekt. Razumem in razumem Open Works kot problem načrtovanja sistemov. Dolgoročno obstaja element prototipiranja, oblikovalskega razmišljanja in ponavljanja, ki ga je treba uporabiti v našem poslovnem modelu, naših programskih odločitvah, prizadevanjih za doseganje skupnosti, naših tržnih strategijah itd.

Na vsakodnevni ravni pišem štipendije, objavljam na družabnih medijih, zbiram sredstva, organiziram notranje sestanke osebja, vodim prodajo, srečam s partnerji, načrtujem programiranje, sodelujem s člani, načrtujem tiskanje, načrtujem pohištvo za naš prostor v pogovoru z novinarji, pri delu z računovodjo in na splošno naredi vse, kar je v moji moči, da bi povečal naše občinstvo in prihodek, hkrati pa ohranil našo poslanstvo.

Kaj menite, da je pri Open Works najbolj poseben ali edinstven?

R-Credienza (ploski paket, ki se drži skupaj z 2-tonsko pašo)

Odprta dela so edinstvena v tem, da združujemo toliko programov, ki se običajno opravljajo sami - tradicionalne storitve za prosti čas, pogodbeno delo, mladinski in družinski razredi, podjetniški programi, razvoj delovne sile, kmetijski trg - vse pod eno streho. Večina prostorov za ustvarjalce se osredotoča na enega ali dva od teh vidikov, vendar menimo, da je zelo koristno, če jih vse skupaj združimo, da bi ustvarili močno socialno razsežnost našega programiranja. In to počnemo v mestu, ki je večinoma afriško-ameriško, in to z osebjem in tablo, ki so večinoma ljudje barve, kar je inverzna značilnost demografije proizvajalca.

Kako uskladiti težnje po odprtem dostopu s potrebo po plačilu računov za vesolje?

Prizadevamo si, da bi cene ostale relativno dostopne (število članov se giblje od 70 do 125 $ / mesec) in vodilo veliko občinstvo. Imamo veliko zmogljivosti in številke bodo delovale, če bomo lahko zgradili bazo članov, ki bo primerljiva z drugimi velikimi, uspešnimi prostori, kot so Artisan's Asylum, Dallas Makerspace ali Columbus Idea Foundry.

Prav tako smo dovolj srečni, da vključimo nove oblike gradnje in imamo vso novo opremo, ki vzdrževanje vzdržuje nekoliko bolj racionalno.

Tretjič, imamo programe za štipendije, nepovratna sredstva, članstva v izmenjavi dela in druge mehanizme, ki razširjajo dostop skupnosti, ne da bi uničili dno.

Ali lahko opišete povprečnega člana Open Works?

Resnično teče lestvica. Imamo umetnike, podjetnike, samostojne umetnike, soliste, mlade startupe, obrtnike, hobiste in študente.Verjetno obstaja jedro 20-30 ljudi, ki so bistveni del njihovega življenja iz prostora; 20-30, ki bi se močno identificirali kot likovni umetniki neke vrste; in ravnotežje (200-ish) je mešanica drugih kategorij. Ta raznolikost je velika moč našega prostora, mislim. Imajo vse te različne ljudi, ki prihajajo v in drgnejo komolce in odbijajo drug od drugega, je res lepo gledati.

Kako bi opisali gibanje večjega proizvajalca? In kako se ujemajo Open Works?

Willov zmagovalni načrt za arhitekturni natečaj na otoku Rabbit. (nepovezano)

Morda sem v tem mnenju redka, toda ne maram izraza »gibanje ustvarjalcev«. Uporaba izraza »gibanje« pomeni centralizirano politično ali združujočo ideologijo in mislim, da nobena od teh stvari ne obstaja. Agenda Maker Faires (prevladujoča javna oblika »izdelovanja«), če obstaja, se zdi veliko bolj zasnovana v igri odraslih, hobistov, znanosti, izobraževanju za otroke in združevanju veliko prej raztresenih tehnoloških subkultur pod eno. širok dežnik. To bi opredelil kot vrsto "prvega vala": roboti OMG! Droni! 3D tiskanje! Kako narediti vašo kavo tweet! Odrasli dirke Power Wheels! Električna orodja dirke!

Čeprav to samo po sebi ni slabo, tudi ni nujno koristno. Mislim, da je smer, ki jo vodi Nation of Makers, smer, ki Znamka: revije se začenjajo premikati, smer, ki jo je treba narediti, da postane trajna, je v smeri izdelave kot dela, izdelave kot podjetništva, ki je kot majhno podjetje. Ogledate si lahko iskre, ki se dogajajo povsod: Opendesk, Shapeways, 100K Garages, 3D Hub in drugi delajo na resnično porazdeljeni proizvodnji. Made Right Here v Pittsburghu je pionirsko interdisciplinarno izobraževanje proizvajalcev kot razvoj delovne sile. First Build, Pier Nine, in Stanley Black in Decker uporabljata makerske prostore kot novo različico raziskovalnih laboratorijev, ki so kot Xerox PARC in Bell Labs. Preveč je kakovostnih STEM izobraževalnih pobud za mlade, da bi jih resnično upoštevali.

Naša delovna sila je razpršena - do leta 2020 bo skoraj 40% Američanov pogodbenih, kontingentnih ali svobodnih delavcev. Pojem »delovnega mesta« se radikalno spreminja. Veliko ljudi dela, v bistvu, za aplikacijo - naj bo to Uber ali Postmates ali pa samo spremljanje učinkovitosti amazonskega skladišča.

Združite te trende in mislim, da so odprta dela del tega "drugega vala" nastajanja, ne da bi o tem govorili grandiozno. Gre za profesionalizacijo načinov dela in razumevanje, ki je karierna pot, gre za to, da se mimo osrednjega občinstva, ki pospešuje sprejemanje, gre za ustvarjanje bolj »koristnega« rezultata.

Mac's House: 9. prototip hiše. Will ga je oblikoval in zgradil z Clemom Blakemorejem in Pernillo Hagbert v Rural Studio - s spodbujanjem ustvarjanja družbenih sprememb. Foto: Danny Wicke

Ne želim, da bi se to prebralo kot umik tistih, ki si prizadevajo za zabavo - to je čudovito in nimam nič proti. Veseli smo, da podpiramo ljudi, ki se zabavajo. Toda Open Works je del pogovora o tem, kako lahko makerski prostori podpirajo več kot le zabavno.

Ali lahko govorite več o prihodnosti izdelave in ustvarjanja prostorov?

Resnično mislim, da imajo prostori za mobilnike možnost, da postanejo veliko bolj razširjeni, v več različnih modelih. Ti modeli že obstajajo:

  • Kot del civilne infrastrukture, kot so Open Works - veliki neprofitni prostori, ki podpirajo izobraževanje in razvoj malih podjetij kot vzvod za skupnost in gospodarski razvoj.
  • Kot majhni, zgrajeni ali organski prostori, ki izhajajo iz določene skupnosti ljudi, subkulture ali geografskega območja.
  • Kot institucionalno podprti prostori znotraj knjižnice, univerze, vladne agencije ali korporacije
  • Kot profitna veriga, kot je TechShop, ki je franšizna v različnih skupnostih

V prihodnosti bomo lahko videli vse te modele in:

  • Obsežna, digitalno omogočena porazdeljena proizvodnja. Skladišče Amazonke lahko na primer postavi majhen delovni prostor z določenim nizom digitalnih orodij v vogal in ročico nekaterih izdelkov za lokalno porabo.
  • Kot odziv na gospodarsko stagnacijo in ostro neenakost vse več delavskih kooperativnih prostorov, ki obstajajo zunaj stroge kapitalistične izmenjave vrednosti (darilo / barter gospodarstvo). To je bolj radikalen socialistični model, o katerem se je veliko govorilo, vendar se še ni pojavil.
  • Koprodukcijske hiše, kjer pravijo, da je podjetje za pohištvo, kabinetno podjetje, podjetje za označevanje, podjetje za pakiranje in tovarna montažnih gradbenih elementov, delijo prožno digitalno podprto proizvodno linijo in delovno silo pod eno streho.

Delež

Pustite Komentar