Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Intervju z umetnico Amy Long

Stran Amy LongArtist v galeriji Five15 na Phoenixu (zgoraj na levi): Dower wranger, Strap Dandy Wrangler in Crop Style Wrangler Spodaj levo: Terissue

Pred kratkim sem imel priložnost govoriti z Amy Long, avtorico vlaken, ki mi je bila v Tempeju v Arizoni. Ustvarja zelo zanimivo delo in zelo sem navdušena, da lahko z vami delim vse njene besede o njenih inspiracijah in procesih!

Becky: Kje si se naučil kvačkati? Kdo te je naučil, kako se počutiš?

Amy: Na jesen 2005 sem se naučila kvačkanja v razredu tridimenzionalnih vlaken pri ASU. Redni profesor, Mark Newport, je bil v tem semestru na dopustu, tako da je umetnik iz Tucsona, imenovan Valerie Constantino, napolnil noto. Označi pletenice namesto kvačk, tako da, če je poučeval razred, se morda nisem naučil kvačkanja! Naučil sem se pletati, ko sem bil otrok, in vedno sem se boril z njim - toda kvačkanje je prišlo k meni zelo hitro. Moj prvi vzorec / praksa se je spremenila v piščanca. Poskušal sem se naučiti, kako čutiti in narediti nekaj listov, vendar sem se resnično "naučil", ko sem opazoval Mark Newport v začetnem razredu vlaken. Sedel sem in sodeloval v začetnem razredu vlaken, da sem pridobil učne izkušnje. Ko sem se učil in se zaljubil v občutenje, sem šel na delavnico, ki jo je vodil Jean Hicks. Naredi ročno klobučevine. Učenje čutenja, ki ga je ustvarjalo od nje, mi je resnično pomagalo pri uravnovešanju mojega občutka.

Becky: Kje dobiš svoje materiale? Ali je težko najti lokalno vlakna?

Amy: Na splošno kupujem prejo iz tovarne vlaken v Mesa, AZ - nudijo študentski popust, zato sem se založil, preden sem diplomiral. Tudi oni prodajajo flis za izdelavo klobučevine, vendar potrebujem toliko, da od R. H. Lindsaya naročim velike 22-funtne kroglice flisa. Pravkar sem naročil naravni smetan, potem sem ga začutil, potem pa ga obarvam. Fibre Factory prodaja že obarvano roving, vendar se lahko predhodno obarvane stvari porabijo. Oči se luščijo v varčnih trgovinah, vendar je težko najti volneno prejo - to je običajno akril, ki se ne čuti. Imel sem tudi srečo, da mi ljudje dajo svoje stare flise in prejo.

Becky: Živiš blizu Phoenixa, Arizona. Ali je težko nadaljevati delo, ko je zunaj več kot 100 stopinj?

Amy: Vedno lahko kvačkam. Lahko delam malo počasneje, če sem izčrpan od vročine. Grozljiva stvar je, da ne zapustim hiše veliko - samo sedim notri in kvačkam. Zdaj, mislim, da je čutenje bolj zimski šport.To je precej fizično in sploh ni zabavno, če je res toplo.

Becky: Ko ustvarite obliko, ki vam je všeč, kako jo boste spremljali, da boste naredili več?

Amy: Ne pišem vzorcev ali jih spremljam. Ne vem niti kako. Pogosto skiciram in se odločim, kakšno velikost želim pred roko. Potem se samo trudim, da se ujema s tem, kar je v moji glavi. Če stvari ne gredo tako, kot želim, samo izvlečem šive in jih ponovno poskusim. Če nekaj naredim in hočem več tega, poskušam narediti približno isto. Zanimajo me stvari, ki so približno enake, vendar ne enake - morda ima nekaj opraviti z idejo, da je vse del sistema, vendar ima vsaka stvar nekaj drugačnega in posebnega, kar lahko ponudi. Zdaj, ko sem ročno klobučevina, kot ko sem izdelovala okvire za občutljive slike, sem sledila svojim meritvam, tako da je bila, ko se je občutek zmanjšal, pravilna velikost, vendar tudi to ni bilo zelo natančno. Sem zelo intuitiven delavec. Potopim se in ga po potrebi popravim.

Preberite celoten intervju

Snop (Poletni mletek), 2008

Becky: Kako se naučiti, kako se spopasti z nepredvidljivostjo izida, ko gre za filciranje s pralnim strojem? Ali obstajajo kakšni triki, ki ste jih odkrili, da bi dobili želeni rezultat?

Amy: Moj cilj je, da so moje oblike zelo organske. Kvačkanje ustvari mrežasto strukturo, ki jo vedno poskušam razbiti. Zame, bolj ko sem nekaj čutila, bolj se je skrčila in postala bolj nemočna, bolje sem se zdrobila in manipulirala mrežo kvačkanja, ki sem jo ustvarila. Na začetku sem se samo navadila na to, da sem sprejela, kaj se je zgodilo. Če mi ni bilo všeč, kako se je nekaj izteklo, bi si prislužil pogled, dokler mi ne bo všeč. Tudi jaz sem to naredil z oljkami - v srednji šoli nisem maral oljk, da bi jih pojedel, dokler nisem pridobil okusa za njih. Mislil sem, da so vsi marali oljk in nekaj je bilo narobe z mano - zato sem ga spremenila! Ha! Zdaj, ko sem v pralnem stroju nabrala veliko stvari, mislim, da vem, kaj lahko pričakujem, tako da tisto, kar pride iz pralnega stroja, je ponavadi tako, kot sem si ga predstavljal v glavi. S svojimi stvarmi tečem skozi številne cikle in ker je veliko mojega kvačkanega dela sestavljeno iz dolgih cevi, poskrbim, da jih izvlečem in razpletem med cikli za celo polstenje. Pomaga tudi blokiranje dela.

Becky: Vaše delo pogosto raziskuje teme medsebojnega povezovanja. Kako to izrazite z volno?

Amy: Zame se čuti zelo povezano - to so vlakna, ki so bila povezana s pritiskom, vlago, temperaturo in spremembo pH. Moji kvačkani deli so spet dobesedno povezani - vsak šiv dodaja in je vezan na celoto. Torej so moji materiali medsebojno povezani in so zato lahko metafore za druge povezave. V svojem delu naredim veliko cevi. Cevi vidim kot kanale za povezavo - lahko prenašajo materiale, misli, komunikacijo in se lahko dotaknejo in se dotaknejo. Sestavine kosov vežem tudi s „povoji“, kot jih vidim. Zavezujoče sile delujejo za interakcijo, hkrati pa se sklicuje na zdravljenje in objem. Becky: Kako pomemben je vaš proces za sporočilo končnega dela? Amy: Postopek je za mene pomemben in ne prispeva k temu, da gledalci vidijo procese kot pomen. Ne morejo videti procesov in videti samo rezultate. Procesi so počasni, inkrementalni nabori spojenih vlaken in šivov, ki se vsekakor nanašajo na sisteme medsebojne povezanosti. Nekako vidim, da se celice združujejo in ustvarjajo tkivo v telesu - seveda je telo sistem, ki me najbolj zanima.

Becky: Kaj nameravaš narediti naslednje? Kateri del zdaj delaš?

Amy: Rad bi naredil več kosov iz ročno izdelanih čutil in raziskal več načinov kombiniranja ročno izdelanega klobučevine in klobučevine. Trenutno nimam nobenega studia, tako da bo velik del ročno izdelanega filca nekaj časa zadržan. Trenutno sem kvačkal nekaj dolgih kosov cevi. V preteklih letih sem imela veliko idej, za katere mislim, da jih bom morala ponovno preučiti. Moj trenutni cilj je, da ne kupujem nobenih novih materialov in delam samo iz vseh prediv, volnenih in varčnih izdelkov, ki jih imam. Med poučevanjem sem se naučil, da parametri omogočajo eno svobodo za raziskovanje. Mislim, da bi mi nekateri parametri zdaj dobro pomagali.

Pogovorni kos, 2008

Becky: Kaj upa, da bodo gledalci odvzeli gledanje vašega dela?

Amy: Mislim, da bi bilo super, če bi ljudje, ko bi videli delo, razmišljali o sistemih, v katere se ujemajo, kaj so vloge in če prispevajo pozitivno ali negativno (to so stvari, o katerih stalno razmišljam). Veliko ljudi vidi v naravi / telesu reference in veliko ljudi se spomni na knjige iz otroštva, kot je dr. Seuss. Mislim, da vidijo tudi omrežja in medsebojne povezave, vendar so te plasti smisla obarvane s svetlimi barvami in mehkimi teksturami, ki so tako zapeljive. Moj cilj ni, da bi delo, ki pridiga ljudem. To sem poskušal v preteklosti in to, kar sem naredil, je bilo depresivno in temno. Mislil sem, da je na svetu dovolj slabih stvari, zato sem vesel, da ustvarim predmete, ki ljudi naredijo srečne in navdušene, in da ne morejo odriniti rok. Videl sem ljudi, ki so zelo navdušeni nad delom in to je precej čudovito. Cilj nekega umetnika je delo s sporočilom, ki bo nedovoljeno ukrepalo in spremenilo svet. Mislim, da je to čudovito, vendar ne moja forte. Imam teme, ki navdihujejo moje delo (sistemi medsebojnega povezovanja, oblike telesa / narave), večinoma pa me skrbi ustvarjanje okolja, ki omogoča čudež in mir, in ljudem omogoča, da razmislijo o stvareh, ki niso vse druge sranje v svojem življenja.

Becky: Pred kratkim si prejel magisterij iz programa Fibers na državni univerzi v Arizoni. Kaj vas je pripeljalo do programa? Kaj misliš, da si ga odnesel?

Amy: Odločila sem se, da bom magistrirala iz ASU predvsem zato, ker sta bili v oddelku za vlakna dve fakulteti. Mislil sem, da mi bo to dalo več znanja in virov. Fakulteta v času, ko sem prispela, sta ustvarila zelo drugačno delo, ki se je med seboj razvijala - prikazal se je širok oddelek. Res sem se veliko naučil od mojega oddelka. Profesorji so od nas pričakovali veliko, vendar smo imeli tudi tesno pleteno, negovalno skupino. To ima veliko opraviti z mojimi kolegi iz razreda, ki so fantastični. Najbolj koristna stvar za mene je bila, da smo bili prisiljeni biti profesionalni in artikulirani glede na naše delo in kariero.

Več poročil o delu Amy na blogu CRAFT:

  • Predstava Amy Long v Five15 v Phoenixu
  • Amy Long's Fiber Art
  • Zgoščena srca Amy Long

Delež

Pustite Komentar