Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Tehnologija in ples se združita z zgodbo s svetlobo

Pet plesalcev pozira v snegu po nastopu na prostem na glasbenem festivalu Gloger na Norveškem. Fotograf: Jan Dyre Bjerknes

V hladni zimski noči v Kongsbergu na Norveškem plesalci, oblečeni v bele rjuhe, stojijo v toplem avditoriju in čakajo, da bodo slišali njihov znak. Ko znamka prispe, vsak plesalec udari gumb in se prižge s 136 RGB LED. Plesalci se gibljejo po odru v sinhronizaciji z glasbo, saj luči spreminjajo barve v ritem in ton scene. Ples uporablja barvo, da razišče temo ustrahovanja, tako da predstavlja čustva, kot so tesnoba, ljubezen in jeza.

Vsak plesalec je imel tri študente, ki so programirali njen kostum. Plesalka Nora Kveum je programirala Kristoffer Nyvoll, Idunn Haavengen og Even Thonhaugen Røraas (stoji) Fotograf: Jan Dyre Bjerknes

Jan Dyre Bjerknes in Mana Rambod, mentorica in koreografinja projekta, sta na odru in gledata, kako se plesalci premikajo in spremljata spremembe svetlobe. Za sekundo vse postaja temno, glasba in plesalci se ustavijo, prižgejo se luči in spet je malo bolj kodiranje.

Pomembno je, da lahko plesalci spremenijo barvo v samo delcu sekunde. «Pravi Jan Dyre. Allows To nam omogoča, da se poigramo s samim pojmovanjem identitete, s čimer razgradimo sam pojem identitete. Zelo zanimive stvari.

"Kot koreograf sem navadil, da sem nastavil celoten ples, zdaj pa sem bil popolnoma odvisen od tehničnega vidika, da ga dosežem." Kaže Mana, "Torej sva morala jaz in Jan tesno sodelovati, da bi lahko to zaključili skupaj."

Iz predstave. Samotna plesalka v rdeči barvi, ki jo obkroža in ustrahuje skupina modrih plesalcev Fotograf: Arild Brun Kjeldaas

Za izdelavo projekta je sodelovalo 27 programskih študentov in 15 oblikovalcev kostumov iz srednje šole Kongsberg. Učenci so bili razdeljeni v več skupin; tista, ki je določala namestitev LED na plesalcih, drugo skupino za programiranje in drugo za strojno opremo. Adafruit Trinket Pro 3.3v upravlja krmilnik in ga napajajo baterije Eneloop. Priključki in žica sta bili dobavljeni od Farnella.

Kristoffer Nyvoll, študent programiranja, pravi, da je bila konstrukcija lastnega kodeksa najzahtevnejši del. Poleg tega je dejstvo, da sploh nismo imeli nobenega znanja o kodiranju in programiranju, preden smo začeli s projektom, naredili vse bolj zahtevno. «

Prvih nekaj tednov smo porabili za učenje osnovne elektronike za boljše razumevanje napetosti, toka in upora. Nekateri učenci so takoj gravitirali do spajkanja in strojne opreme, medtem ko so drugi stopili v programiranje. S pomočjo Arduino vadnic za osnove so nato uporabili knjižnice, da bi se naučili upravljati Neopixele.

‘Ko smo prišli na to stopnjo, je celoten projekt vzletel!” Jan Dyre se navdušeno izraža. Mislim, da je točka, ko so učenci napisali kodo na svojem računalniku in ugotovili, da lahko nadzorujejo LED v resničnem svetu, velika prelomnica. Energija v razredu je bila super!

Čas je bil največji izziv pri združevanju glasbe, svetlobe in programiranja. To Izziv je, da je čas popolnoma pravilen. Študenti so izvedli preprost državni stroj, ki bi napredoval skozi vrsto držav, ki temeljijo na času in prejšnjem stanju. Med kristali obstajajo majhne razlike, zato se lahko stvari izločijo iz sinhronizacije.

Mana Rambod, koreografinja in dr. Jan Dyre Bjerknes, vodja projekta, razpravljata o natančnejših točkah združevanja umetnosti in tehnologije. V ozadju je 27 študentov čakalo na plesalce, da bi oblekli kostum za prvo vajo za plesalce in programerje skupaj. Fototrapher Arnfinn Christensen

Za ustvarjalce, ki želijo narediti podoben projekt, bo Jan Dyre dokončal dokumentacijo vseh projektov, ki jih je opravil preko Kongsbergovega znanstvenega centra in ga kmalu delil.

O Jan Dyreu Jan Dyre že več kot sedem let mentorira študente in učitelje elektronike in umetnosti. Jan Dyre je leta 2013 obiskal svetovno ustvarjalko Faire v New Yorku in ugotovil, da je "to zelo navdihujoča izkušnja." Njegovo priročno delo je našlo pot tudi v razvoju strojne in programske opreme PancakeBot-a ter pametnih žonglerskih krogel, dobitnika tekmovanje Pitch Your Prototype 2014. Lahko ga kontaktirate na [email protected]

O Mani Rambod Mana poučuje Hip Hop in Funk s strani Studia 3 od leta 1996. Ima veliko strast do plesa in se redno posodablja s tečaji z nacionalnimi in mednarodnimi koreografi. Mana je prej delala kot plesalka in koreografinja na Norveškem radiodifuznem podjetju (NRK) Top 20. Lahko jo pokličete na spletni strani Studio3-dance.no.

Delež

Pustite Komentar