Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Po kemoterapiji: naredimo premikanje umetnosti v zdravljenje

Boneshaker jahanje Bigwheel na Boynton Beach Kinetic Art Festival v februarju 2015.

Ustvarjanje premikajoče umetnosti je postalo način zdravljenja za Jacksonville, Florida, umetnika Rona Schroerja. Pred petimi leti je preživel napad limfoma. Po zadnjem krogu kemoterapije se je pojavil z zagonom za ustvarjanje, animacijo in umetnost. Kot način nadaljnjega zdravljenja in sprejemanja življenja je začel delati na nekaj neverjetnih kinetičnih umetniških projektih, ki so zahtevali skoraj eno leto.

Schroer je delal kot izdelovalec kabinetov, strojnik, izdeloval avtomatizirane robote za zabavo in skoraj dve desetletji delal z animatronicsom. Dolgo časa je nosil svoje ideje, medtem ko je delal za druga podjetja. Vendar pa se je po njegovi bolezni odločil, da je čas, da se osvobodi korporativne škatle in pripravi svojo umetnost. Rekel je: "Življenje je kratko in bi bil jezen nase, če ne bi začel izdelovati stvari, če ne bi začel izpuščati, preden sem umrl."

Pogledal je okoli svojega ateljeja in videl junk, ki še ni bil pripravljen za kup odpadkov. Potem je začel delati na dolgoletni projektni stavbi Ol 'Fence, 6-metrski animatronski obraz iz najdenih predmetov; stari ograji, klavirski deli in govorni boben. Uporablja skledo za solato za oči in del ust. Schroer je oživel Ol'sovo ograjo z več kot 30 gibi in edinstvenim glasbenim izrazom. Prva stvar, ki jo je videl v starem lesu, so bila usta in iz tega je vedel, da potrebuje glas.

Oglejte si ta videoposnetek ograje Ol 'v gibanju.

Zvoki iz Ol'Fence prihajajo iz parade bobna z dvema glavama. Podobno kot govorni boben uporablja valj spreminjanje smole. Na eni strani uporablja dele starega klavirja, da bi udaril rob bobna, stran, sredino in zvonček za tolkala. Na drugi strani pa uporablja skateboard krov kot fretboard za violončelo in lok. Schroer opisuje te zvoke kot jecanje in udarjanje glasu Ol's Fence. Rekel je, da mu je všeč vzeti znane predmete in jih odpeljati na drugo mesto. Meni, da je to ključ do tega, kako njegova umetnost prinaša nasmeh tistim, ki jo doživljajo.

Poleg tega, da je izumil svojo umetnost, je Schroerjev naslednji projekt zahteval, da združi lesarstvo, matematiko in animatroniko. Bigwheel združuje leseno kolo Penny Farthing s mehanizmom Theo Jansen. Sprehajalne, delujoče lesene noge nadomestijo manjše zadnje kolo.

Mehanizem hoje je predstavljal največjo oviro pri načrtovanju. Delal je s svojim bratom Gregom, lesarjem in trgovskim učiteljem, da bi izdelal Bigwheel. Po besedah ​​Schroerja imajo noge res veliko težo, vendar je želel, da so dovolj ozke, da se prilegajo navadnim vratom. Odkril je, da je skrivnost razmerje v povezavah. Z uporabo animirane programske opreme, da bi našel popolno razmerje, je eksperimentiral z različnimi dolžinami, da bi našel različne korake in načine potovanja. Dve banki s tremi nogami sta se izkazali za pravo količino, da se kolo vzame in hodi. Delovalo je, toda ta prva različica je imela nekaj težav z velikim težiščem.

Dodajte animatronski pingvin, naredite nekaj izboljšav in rodi se nova različica programa Bigwheel. Bigwheel je bil top težak, tako da je premaknil sedež nazaj in navzdol, da bi rešil vprašanje ravnotežja. Nova različica je zasnovana tako, da voznik s spodnjim delom telesa upravlja kolo s pedaliranjem, obračanjem z boki in stiskanjem kolen za zlom. Zgornji del telesa in roke lahko nadzorujejo animatronski pingvin, znan kot: Mechanicus Pysgocelis.

Schroer, znan kot »Boneshaker«, je svoje delo zgradil tako, da je bil dovolj močan, da je potoval od Jacksonvillea na Floridi do Austin Maker Faire v Teksasu 16. in 17. maja. Ne samo, da hoče, da je njegova umetnost nekaj časa naokrog, saj ve, da morajo njegovi deli preživeti zunaj ateljeja. Prenašati morajo napetosti, da so zunaj na svetu in da imajo malo vzdrževanja. Rekel je: »Raje bi se prelomil sredi gradnje kot takrat, ko je pred občinstvom.« Rad si je ustvaril težke stvari. Tako je dobil vzdevek Boneshaker. »Hočeš, da je robusten…, da deluje takoj iz škatle. V času gradnje si želim grobo igro, pretepati ga, preizkusiti, malo zatreti, «je dejal.

Umetnost mora trajati in umetnik mora imeti vzdržljivost. Da bi dokončal dolgoročne projekte, Schroer predlaga, da ostanejo osredotočeni, da se izognemo odvračanju pozornosti in razvijamo odnos vztrajnosti. Svojo umetnost opravlja izven svojega delovnega dneva ob koncu tedna in v prostem času, prehaja med medeninskimi seznami in kakovostnim časom z vnuki. Ko je čas za gradnjo, se lahko osredotoči v svojem studiu, kjer ni T.V., samo avto, radio, orodje in materiali.

Kljub temu, da se Schroer opisuje, da gre za vrsto človeka, ki mu je tok, mu zagotavlja, da ima veliko norega in da ga mora spustiti skozi umetnost. Že 5 let je v remisiji in ne kaže znakov upočasnitve. Trenutno išče način za financiranje izgradnje replike časovnega stroja. Zanimajo ga tudi prihodnji projekti, ki bodo delovali z vetrom.

Uspešni ustvarjalci se lahko naučijo od tega, kako je Schroer premagal izzive raka in vsakodnevnega mletja ter kako je nadaljeval z izvajanjem velikih, kompleksnih, dolgoročnih projektov. Njegova umetnost dokazuje, da je ustvarjanje stvari lahko način zdravljenja in zdravega sproščanja. Spodbuja nas, da se vključimo v življenje skozi ustvarjalni proces. Njegov nasvet je: Najprej poglejmo, kakšna sredstva imate. Naslednje, prišli ste do ideje in naredite nekaj prototipov (zadnja stvar, ki jo želite, je, da dobite 6 mesecev v projektu in ugotovite, da ne bo oddaljena). Nato preučite izzive: rok, denar in čas. Končno, ne pustite, da vas življenje mimo. Če iščete več življenja, vzemite Schroerjev nasvet, "Pojdite s kavča, ustrelite T.V. in se lotite dela, kjer boste zgradili nekaj."


Schroer in Boneshaker Big Wheel sta se pojavila v Austin Mini Maker Faire. Pogosto preverite, da ne bi pozabili na nekaj čudovitega na Faire prihodnje leto!

Delež

Pustite Komentar