Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Skupina Vision Gland prinaša čuden, čudovit 12-sobni projekt izdelovalcu Faire Austin

Magic se zgodi, ko se skupina ljudi združi, da bi skupaj ustvarila skupno vizijo. Včasih je ta vizija na začetku nekako mehka, potem pa se prilagodi z idejami, prispevki in veščinami vsakega člana. Vedno sem bila navdušena nad sodelovalno umetnostjo, zlasti z velikimi instalacijami. V našem živahnem življenju je pogosto zastrašujoča naloga, da pet ljudi izbere datum za večerjo skupaj, še manj pa veliko skupino, ki bo delala na ustvarjanju, ki traja več mesecev trdega truda.

Spoznajte Austin, Texas Vision Gland, skupino ustvarjalcev in umetnikov, ki so se združili organsko, da bi ustvarili velike, funky, interaktivne instalacije. Navdihnjen z Meow Wolfom, »umetniško produkcijsko podjetje, ki ustvarja poglobljeno, multimedijsko doživetje, ki prenaša občinstvo vseh starosti v fantastična področja pripovedovanja zgodb« in njihovo neverjetno stavbno instalacijo. Hiša večnega vrnitve V Santa Fe, Nova Mehika, se je Vision Gland začel z divjo idejo in Facebookom. Predstavili so svojo prvo namestitev, Plovilo za Austin Tinkering School med East Austin Studio Tour na veselje skupnosti. Posadka Vision Gland ima nov projekt v velikosti 30 × 50 metrov, imenovan 12 sob Prehod, in bo nameščen in predstavljen na 8. letnem izdelovalcu Faire Austin, ki bo potekal 13. in 14. maja v Palmer Events Centru.

Klimati, kako vsak posameznik v Vision Glandu, s svojimi edinstvenimi osebnostmi in močmi, dodaja celoto, bomo tukaj poskusili nekaj drugačnega: skupinski intervju. Devet članov Vision Glanda smo vprašali devet vprašanj. Govorili smo s Craigom Burkeom, Matthewom Bickleyjem, Jeromom Morrisonom, Kami Wiltom, Melisso Borrell, Chrisom Lyonsom, Timom Zieglerjem, Alanom Wattsom in Nealom Johnsonom. In čeprav sem prvotno mislil, da bomo na koncu odgovorili s kupom prekrivanja, so različni odzivi, ki smo jih dobili, pokazali čudovito tkanino posadke. To ni hitro branje. To so nekateri resno zabavni ljudje z modrim vpogledom in nasveti. Zgrabite skodelico vaše najljubše pijače in uživajte v pogovoru.

1. Kako se je združil kolektiv Vision Gland?

Craig: Domnevam, da bomo vsi imeli nekoliko drugačne odzive, ki temeljijo na tem, kako se spominjamo lastne izkušnje, da se srečamo. Mislim, da je vse to izhajalo iz Kami Wilt. Obiskala je Hiša večnega vrnitve in se je pogovarjalo z več ljudmi, ki so obiskali razstavo. Vzhodni Austin Studio Tour se je pojavil v treh do štirih mesecih in obrnila se je na več ljudi, ki bi jih morda zanimala izgradnja interaktivne namestitve za Austin Tinkering School. Na prvem srečanju nas je bilo približno šest ali sedem. Domet za druge zainteresirane člane se je nadaljeval in na koncu je bilo približno 15 ljudi, ki so delali na njem.

Matthew: Kami je naša skleda za solato. Kami je bila neomejena vizija, ki je nihče ni imel, ki bi nas povezala. Bila je naša Gabrielle Bonheur "Coco" Chanel, edina dovolj pametna, dovolj pogumna in s pogledom na veliko sliko, ki je to dovoljevala. Brez nje bi bili vsi ohlapni sestavine solate, ki plavajo v lenobo blatu v Austinu. Njena vizija (in natančneje njena objava na Facebooku, ki jo je videla moja žena) nas je povezala. Potem so bile sanje našega Meow Wolfa vila za solato, ki nas je premaknila.

Jerome: Kot so drugi povedali, je Kami po tem, ko je to poletje prvič videl Meow Wolf, želela preizkusiti lastno različico te vrste skupne namestitve za East Austin Studio Tour. Sprva sem se počutil malo nerad, potem pa sem se pridružil ekipi, ko sem videl, koliko infrastrukture se gradi in koliko prostora je na voljo, da ustvarim nekaj, kar je del večje ideje. Največji vpliv pa je videl ta velikanski del trupa letala kot vhod v Plovilo. Ker so se vsi ti kosi zbližali, sem spoznal, da se to vsekakor dogaja, zato bolje, da skočim na ta vlak, preden ga preide. Z večino članov skupine sem poznala in delala, preden smo združili moči. Tako, da sem dobil priložnost, da delam z vsemi od njih, je bila priložnost, ki je nisem mogla prezreti.

Kami: Vse poletje so ljudje na Facebooku objavljali o svojih obiskih v Meow Wolfa Hiša večnega vrnitve v Santa Fe, in sem umiral, da bi šel. Končno sem se spustila v avgustu in seveda je bilo popolnoma nerodno. Na poti nazaj sem razmišljal o tem, kako je Alan Watts (imel je sestanek v svoji hiši, da bi razpravljal o tem, kaj bi bilo potrebno, da bi v februarju ustvarili izkušnjo tipa Meow Wolf).

Potem sem pomislil na neverjetno skupnost izdelovalcev tukaj v Austinu in sem izjavil, da bo od vseh ustvarjalcev, ki jih poznam, zagotovo peščica pripravljena sodelovati na instalaciji, ki jo navdihuje Meow Wolf. Rok za prijavo na East Austin Studio Tour je bil naslednji dan. Sem že načrtoval prijavo za Austin Tinkering School, da bi bil postanek na turneji. Poslal sem masovno besedilo Alanu in kup zanimivih ustvarjalcev. Odločil sem se, da bom prejel noro priložnost in se posvetil moji prijavi: »V dvorišču bomo zgradili umetniško instalacijo, ki jo navdihuje Meow Wolf.« Čeprav še nismo imeli niti enega srečanja :)

Austin ima tako ustvarjalno in podporno ustvarjalno skupnost. Ko sem pred šestimi leti začel ustvarjati Faire Austin, je veliko proizvajalcev in kul ljudi prišlo iz lesa, da bi podprlo in dalo delo v rast naše Faire. Predvidevala sem, da se bo ista stvar zgodila tudi s to skupino. In zagotovo je. Skupaj z ljudmi, ki sem jih že poznala, kot so Alan, so bili drugi ljudje, ki jih še nisem spoznala, privabili v projekt in na koncu vložili ton časa in energije (kot tudi lastnega denarja, saj sploh nismo imeli sredstev in smo vse v tem projektu. In resnično sem navdušena, da se zdi, da so vsi našli zelo prijetno izkušnjo.

Melissa: Ko sem videl post o skupini, ki je ustvarila projekt Meow Wolf, sem bil zelo navdušen. To je tako zabavna ideja, ki jo lahko veliko ljudi prispeva, saj je lahko vsaka soba popolnoma drugačna. Sem del druge namestitvene skupine in Kami je tam objavil razpis za materiale, tako da sem o tem izvedel. Moj studio je tik navzdol od ATS, zato sem stopil v stik s Kami in ji povedal, da sem imel še nekaj materialov iz drugih projektov, ki bi jih lahko uporabili.

Chris: Pravi izvor žleze Vision sega dlje od tistega, kar smo omenili doslej. Prva ponovitev Vision Glanda se je zbrala, ko sva s Craigom Burkeom delala v tej oftalmološki pisarni v Severnem Austinu lansko poletje. Kami je prišla v našo pisarno z nenavadno poškodbo oči, ki jo je prenašala pri obisku Meow Wolfa, in oftalmolog je bil resnično zmešan. Izkazalo se je, da so njeni solzilni kanali (mimogrede imenovani tudi vizualne žleze v našem pisarniškem jeziku) povzročili živahno obarvane solze zaradi pomanjkanja mineralov. Craig in jaz sva bila navdušena nad tem nenavadnim fenomenom in sva se pogovarjala z njim o Kamiju in nato izvedela za Meow Wolf.

Kami je bila navdušena tudi zaradi naše omembe žlez za vid. Ker te stvari običajno počnejo, ko se naučijo, da ima v lasti Austin Tinkering School, in o Meow Wolfu in njenih večbarvnih solzah (odkar se je popravilo), vez, ki je nastala iz vsega tega skupnega razburjenja. Takoj smo se začeli srečevati, razmišljati in načrtovati. Trajalo je nekaj časa, da so se njene žleze videle zacelile, in medtem smo Craig in jaz vedno govorila šefu, da se bova družila z ženo za vizijo. Sčasoma se je ime samo zaljubilo in vsi v naši pisarni so nas začeli klicati v skupino Vision Gland. Kmalu zatem smo začeli načrtovati Plovilo, ostalo je zgodovina.

Tim: Bili smo svobodna zbirka ljudi. Nekateri od nas so delali drug z drugim, gradili stvari skupaj, učili ustvarjalce in umetnostne razrede. Austin je družabno mesto in na nekem nivoju sva bila prijatelja prijateljev. Mislim, da je bil Kami v Austin Tinkering School nekakšno središče za to družabno mrežo. In ko je zamisel prišla do neke vrste namestitve, se je pojavilo presenetljivo število ljudi, ki so pripravljeni na stvari.

Alan: Bil sem prijetno presenečen, da se v Santa Feju dogaja nekaj takega, kot je Meow Wolf, vendar sem se spraševala, zakaj takšno ni bilo v Austinu. Austinu je bilo treba nekaj takega. Vrnila sem se domov za lanski Maker Faire in začela govoriti vsem o tem. Po Faireu sem imela zelo neformalno srečanje v moji hiši s podobno mislečimi, da bi razpravljali o idejah v zvezi z avstrijsko različico, toda zaradi pomanjkanja sposobnosti za organiziranje ljudi in kmalu po odhodu iz Austina na poletje, je ideja mirovala. . Kasneje poleti je Kami poslal besedilo o revitalizaciji ideje za EAST. Skupina Facebook je bila ustvarjena okrog zelo nejasne teme (razbitina vesoljske ladje), vsi smo povabili na listo prijateljev, ki bi jih lahko zanimali, in potem so se ideje začele pretakati.

Neal: Bil sem pozni, ko sem se septembra preselil v Austin, potem ko so se že začeli skupinski sestanki. Skupina se je še vedno združevala, prav tako kot ideje. Ko sem prišel, sem poklical edino osebo, ki jo poznam v mestu: Alan Watts. Povabil me je na enega od sestankov. Sem, in takoj sem bil zasvojen. Vibe je bila dobrodošla, zamisel je bila močna (tako kot mi je všeč), prostor je bil popoln in talent, ki je bil razdeljen med skupine, je bil osupljiv.

2. Povejte nam o svojih izkušnjah, ko ste prvič videli namestitev Meow Wolfa.

Craig: Pravzaprav še nisem bil v Santa Feju, da bi obiskal Meow Wolf, vendar sem slišal, da veliko ljudi govori o tem. Srečal sem tudi nekaj ustanoviteljev Meow Wolfa in jih poslušal, kako govorijo o svojih instalacijah. Zame navdih ne prihaja iz tistega, kar je ustvaril Meow Wolf, temveč od občutkov in vznemirjenja, ki jih povzročajo ljudje, ki so obiskali, in potem poskušajo te občutke ponovno ustvariti.

Matthew: Lansko poletje je bila moja najstarejša hči prisotna v Los Alamosu, kjer je delala na skrivnostnem programu virtualne resničnosti za vlado, o katerem ne morem podrobno razložiti, ampak povej samo, da veš, kdo dejansko ni zmagal. Kakorkoli že, na eni od njenih prekinitev je obiskala Meow Wolf in mi povedala, da je moralna obveznost, da jo moram takoj obiskati. Dvanajst ur kasneje sem se znašel v Meow Wolfu. Takrat je bilo to tretje kul izkušnje v mojem življenju, z rojstvom mojih dveh otrok, uvrščenimi na prvo in drugo mesto (in če morate vedeti, je drugo rojstvo uvrščeno na prvo mesto). Prav tako sem pred kratkim doživel nekaj drugega, tako da je zdaj Meow Wolf številka 4. Na poti nazaj v Texas sem začel oblikovati svoj Meow Wolf za svojo garažo. Moja žena je našla Kamijevo mesto in bila sem prisiljena pridružiti se peklu, ki je Facebook, ostalo pa je zgodovina.

Jerome: Moram videti Hiša večnega vrnitve to poletje na poti nazaj od mojega prvega nastopa na Burning Man, verjetno ULTIMATE sodelovanje med umetniki, ustvarjalci, programerji, izvajalci in izkušenimi oblikovalci na Zemlji. Ampak, kot svetlo goreči ogenj, je minljivo in začasno. Po enem tednu so vsi razstavljeni ali spali v pepel. Torej se ustavite v Santa Feu, da vidite, kaj je stalna inštalacija, zgrajena z enako sodelovalno in ustvarjalno vnemo, razporejena med dobro organizirano vojsko ustvarjalcev in izvajalcev, popolnoma me razstrelili.

To je bil kraj, o katerem sem sanjal že leta, ko sem se globlje preselil v novega medijskega umetnika. Raven angažiranosti, ki jo je ustvarila Meow Wolf, široka paleta interaktivnosti, skulpture in zvoki, luči in mediji je bila ena stvar, potem pa je bilo tako, da so vse skupaj z liki in pisanjem in vsemi temi elementi pripovedovanja zgodb pripeljali v povezan svet. način, na katerega so ga potegnili - to je bila najbolj edinstvena izkušnja, ki sem jo kdajkoli imel. Poslal je mojo miselno dirko, da bi ugotovil, kako se je vse združilo. Potem, ko sem na steni pred razstavo videl dolg seznam imen, sem razumel, da je treba deliti svoje talente in sposobnosti z večjo ekipo, da zgradim stvari, o katerih sanjam.Prišel sem, da se naučim, da je to skupne sanje.

Kami: Nekaj ​​tako čudovitega, kar je Meow Wolf ustvaril, je, da je to povsem nova vrsta umetniške izkušnje, ki privlači (skoraj) vsakogar, vse starosti, ne glede na to, ali vas zanima umetnost ali ne. To je razigrano, raziskovalno, razburljivo, privlačno in presenetljivo. To je popolna antiteza načina prikaza umetnosti: visi na stenah, ki so v okvirju, kar lahko vidiš z varne razdalje. Ne vem, kako so to dosegli, vendar sem dobil ogromno življenje, ki je spremenilo življenje Hiša večnega vrnitve je bil občutek, da ni bil zaklenjen iz sveta umetnosti. Nekaj ​​je tako igrivo in dostopno. Čeprav je popolnoma obsežen in večplasten in zapleten, se mi ni zdelo, da se ne bi smel ukvarjati z umetnostjo in res bi moral prepustiti ljudem, ki so dobri. Počutil sem se kot: »Hej, vsi skupaj, pojdimo na umetnost!« Umetnost je kot igranje za odrasle in vsi bi morali imeti priložnost igrati, če želimo. Vince Kadlubek, generalni direktor podjetja Meow Wolf, je spregovoril o radikalno vključujoči umetnosti (spodaj), o kateri do pred kratkim sploh nisem vedel. Neverjetno je, da nekako ta občutek pride skozi kos.

Melissa: Navdušena sem bila, ko sem videla Meow Wolfa in izvedela za to, preden so se odprla. Ustvarjam potopne inštalacije, zato je bil popolnoma v skladu s tem, kar sem že delal, vendar na drugačen način. V Meow Wolf sem šla lansko poletje, ko sem bila v Novi Mehiki za delo in se zelo zabavala raziskovati. Čeprav sem bil tam tri ure, je bilo še nekaj elementov, ki jih nisem videl. Koncept odkrivanja je bil tako zabaven, in to mi je všeč vključiti v svoje delo.

Chris: Nisem še mogel obiskati Meow Wolfa. Napisal sem jim pismo, v katerem je bilo zapisano, da bi bilo za mene bolj priročno, če bi zgradili instalacijo v Austinu, da ne bi imel potovanja. Naredil sem nekaj zelo prepričljivih argumentov, zato bomo videli, kaj se bo zgodilo.

Tim: Veliko ljudi v mojem vesolju je naletelo na Meow Wolfa prejšnje poletje. Nikoli nisem razmišljala o preveliki povezavi v Austinu / Santa Fe, vendar sem v nekaj mesecih verjetno okoli 10 ljudi, ki sem jih poznala, objavljala na Facebooku o tem. Ne morem zares povedati, o čem je bilo, toda avgusta sem šel v Taos, zato sem se odpravil na pot. Tako sem bil presenečen nad obsegom tega, kar so storili, in dejstvom, da sem šla s skupino, ki je bila stara od 10 do 60 let, in vsi smo tam ostali približno štiri ure popolnoma zaintrigirani z umetnostjo in zgodbo. Potem je prišlo do padca v Austinu in zamisel se je pojavila, da bi naredila nekaj, kar bi ga navdihnilo. Imeli smo srečanje in pojavilo se je veliko ljudi, ki so želeli zgraditi stvari.

Alan: April sem lani preživel v Santa Feu. Moj prijatelj, ki živi tam, mi je povedal o Meow Wolfu, ko je rekel, da je to kot preživeti dan v eni od mojih čudnih LED kreacij, če je bila velikost kegljišča. Torej sem seveda moral iti. V trenutku, ko sem hodil skozi vhod in stal pred dvonadstropno hišo, zgrajeno znotraj kegljišča, sem bil zaskrbljen. Na koncu sem porabila skoraj štiri ure lutanja in raziskovanja, očarana z neverjetnimi podrobnostmi. Občutite ogromno strast za ustvarjanje nove izkušnje pri Meow Wolfu.

Neal: Meow Wolf sem videl samo skozi oči tistih, ki so jih obiskali. Kar me je zanimalo, je bila dosledna reakcija strahopoštovanja, čudeža in vznemirjenja, ki so izhajali iz vsakogar, ki je bil tam. Vsi se borijo, da izrazijo, kako neverjetno je to izkušnja. Kdo ne bi želel biti del prizadevanj za ustvarjanje take stvari?

3. Opišite postopek načrtovanja in izdelave Plovilo.

Craig: Bilo je veliko srečanj, na katerih smo razpravljali o velikosti, vsebini, oblikovanju in pripovedi, preden smo dejansko začeli graditi karkoli. Nisem prepričan, koliko časa je bilo porabljenega za razpravo in načrtovanje namestitve v primerjavi z gradnjo namestitve, vendar mislim, da bi bili ljudje presenečeni, koliko časa je bilo porabljenega sanjanja o gradnji.

To je lahko najmanj tehničen način oblikovanja ničesar, vendar je bil naš dizajn v bistvu nenehno oblikovana risba na tabli v Austin Tinkering School. V nekem trenutku smo kupili kup 2x4 in začeli uokvirjati stene. Potem bi spremenili nekaj dizajna, naredili nekaj stavb, spremenili več dizajna, zgradili več in ponovili. Izdelava in oblikovanje Plovilo je bila zelo organska. Mislim, da so vsi razmišljali o "igralnici za odrasle". To je pripeljalo do strukture, ki je vključevala, vendar ne omejeno na, luči, skrivne prehode, trippy televizorje, kupole, črne luči, žogico za žogo, interaktivni zvok in mehansko opico, ki bi na daljavo začnite skupaj ploskati činele.

Matthew: Precej naravnost naprej. Chris Lyons bi rekel sranje, ki me je razjezilo, in Alan bi rekel, da je to mogoče, in potem smo ga začeli graditi. Bila je skupina resnično ustvarjalnih ljudi, ki je prišla z veliko idej in jih nato uresničila. Bilo je tudi pivo, ki je pomagalo.

Jerome: ponovitev, ponovitev, ponovitev. Vprašamo se, kaj je še mogoče storiti glede na zaloge, znanje in roke. Razpravljali bi o tem, oblikovali nekaj idej, potem bi se lotili dela. V tej skupini mi je všeč, da od okvare do ideje gremo brez oklevanja. Ko smo prišli do ideje, smo pripravili akcijski načrt za to, kdo bo prevzel tisti del te ideje, pojdite na različne načine za nekaj dni, se vrnite na mizo in jo sestavite skupaj, korak nazaj, ponovno ocenite , vprašajte, kaj lahko še storimo, splaknemo in ponovimo do roka.

Kami: Ker v bistvu nismo imeli pojma, kaj delamo in nikoli prej nismo zgradili takšnega, je bil naš proces zelo organski. Sprva smo se vrgli okoli idej. Vsekakor je bilo nekaj zaskrbljenosti, da se to nikoli ne bo umaknilo, in nismo bili prepričani, kje bi lahko začeli. Na srečo smo napredovali in začeli graditi strukturo. Nismo imeli notranjega prostora za gradnjo, ampak na srečo smo imeli dvorišče v Austin Tinkering School. Izgraditi moramo celotno strukturo iz nič. Ko smo imeli strukturo, celo samo njeno okostje, in začeli postavljati prostore, so se teme za sobe začele razvijati med srečanji, različni ljudje pa so se povečevali, da bi prevzeli lastništvo nad različnimi sobami. Bila je glavna soba, soba za človeško pomilovanje, ki smo jo vsi prispevali. Naša skupina je imela zelo veliko kemijo za ideje za popping. Komunalno bi prišli do zanimivih / smešnih zamisli in potem bi nekdo stopil in se z njim pognal.

Chris: Lepota Plovilo bilo je, da sploh ni bilo namerno. Zamisel o izgradnji ogromne interaktivne naprave, podobne Meow Wolfa Hiša večnega vrnitve je bilo tako veliko, da ga ne bi nikoli storili, če bi načrtovali kaj pred začetkom. Dobesedno smo začeli. Vsakdo bi lahko zgradil kar je želel in je to storil. Skrbeli smo, da bomo vse skupaj povezali in jo potem povezali. Mislim, da je ta metoda dela najboljša in najslabša značilnost Vision Gland.

Tim: Mislim, da je večinoma vsak umetnik ali ekipa imela jasno predstavo o tem, kaj želijo narediti, in potem ko se je projekt pomaknil naprej, so se povezave med stvarmi in infrastrukturo zapolnile. pojdi kam. Bilo je tudi nekaj junaških prizadevanj, da bi zgradili celotno strukturo in namestili vrsto streh tarp, da bi se razlil dež. Navsezadnje smo to zgradili zunaj na dvorišču in je bilo deževno obdobje, in, no, nekaj vode je bilo. In vlažen preprogo, ki ga je bilo treba odstraniti.

Alan: Nisem se vrnil v Teksas do začetka septembra, toda gradnja se je že začela. Tam je bil del trupa letala, ukrivljen predor in velika soba, ki je bila vgrajena z 2x4s. Ker sem bila zelo sistematična oseba, sem bila malce oklevala, da res ni bilo splošnega načrta, samo tisto, kar se je zdelo kot naključno gradnjo, vendar ni bilo dolgo, preden sem padel v to, kako je naša skupina delala skupaj. Postopek je bil zelo organski. Dan bomo preživeli v stavbi in potem imeli sestanek skupine, da bi zvečer razpravljali o napredku in zamislih. Ker je celotna zasnova postala jasna in je bila konstrukcija okvirja končana, so ljudje trdili, da so "lastniki" različnih prostorov. To je pomenilo zelo neformalno odgovornost vsakega prostora. Poleg tega nikoli nismo imeli strogega urnika ali rokov. Kami je dovolil svobodno vladanje prostora in dostop do orodij, zato je včasih to panj dejavnosti in včasih bi bilo samo nekaj nas, ki bi inten- zivno delali v »sobi«. prostovoljno bi se držal lestve in nato vtaknil v izdelavo etiket za pločevinke tujih živil. Vsi so šli s tokom.

Neal: Drugi so dobro opravili delo. Dovolil bom, da delam v muzejskih razstavah in projektih tehnološkega oblikovanja / gradnje in so zelo formalni glede procesa oblikovanja. Vloge so visoko formalizirane. Vizija žleza je bila popolno nasprotje. Bili so časi, ko me je izzval, da opustim svoj običajni način ustvarjalnega dela in pustim, da ta amorfni organizem, znan kot Vision Gland, dela svoje. Kot rezultat tega sem se veliko naučil iz te izkušnje: Obstaja več izvedljivih načinov uspešnega ustvarjalnega izražanja, tudi pri delu v velikih skupinah.

4. Kako so ga prejeli med vzhodno avstrijskim studiem?

Craig: Odzivi EAST so bili neverjetni. Več generacij ljudi je uživalo, od malčkov do odraslih. Najbolj nagrajen del gradnje je bil videti navdušenje, strah in čudenje, ki prihajajo iz obrazov.

Matthew: To je bil najboljši del, velik dobitek, ki ga dobite, ko premagate zadnjega šefa v video igri. Zato je vredno dela, časa in denarja videti odrasle, ki se obnašajo kot otroci in otroci, ki vlečejo svoje starše in jim pokažejo, kaj so odkrili. Med VZHODOM sem slišal, da starši otroku povedo, da morajo iti, da so tukaj že preživeli dve uri, in da je bilo na turneji še veliko več. Otrok je bil všeč: »Zakaj? Zakaj moramo videti kaj drugega? Želim ostati tukaj. “Vse reakcije so bile pozitivne. Ljudje so bili odneseni na vse podrobnosti, v katere smo vstopili. Več ur bi se družil v sobi za človeško pacientiranje. Moj drugi najljubši del je bil streljanje zjutraj, ko še nihče ni prišel tja.

Jerome: Najboljša reakcija, ki smo jo prejeli, je bila ekipa ekipe Meow Wolf, ki je obiskala Austin, da bi odkrila mesto za naslednjo trajno namestitev [na spodnji sliki z ekipo Vision Gland]. Rekli so, da to vrsto dela opravljajo kot Meow Wolf že osem let. V tem času nikoli niso mogli resnično videti vrste izkušenj, ki jih ustvarjajo za druge, s svežimi deviškimi očmi, dokler niso prišli videti Plovilo. Vse, kar je bilo notri, je čakalo, da jih odkrijejo, vse skrivnosti so ostale nerešene. Bilo je izjemno potrjevalno. Navdihovali so nas in upamo, da smo jih navdihnili. To je vrsta povratne zanke, za katero upamo, da bomo rasli in pospeševali v Austinu. Samo bo močnejši in glasnejši.

Kami: Na to je bila neverjetna reakcija Plovilo med vzhodom, ki poteka ves dan za dva polna vikenda. Imeli smo ogromno ljudi, ki so prihajali skozi, veliko ljudi se je vrnilo drugič, veliko ljudi je ostalo nekaj ur. Zdi se mi, da so starši rekli, da morajo svoje otroke vleči tudi po tem, ko so ostali več ur.

Chris: Plovilo prejela veliko bolj pozitivno, kot sem pričakoval. Veliko otrok smo dobili zelo veliko pozitivnih odzivov, ki jih sploh nisem pričakovala. Res je bilo vse vredno videti, kako se raztrgajo in imajo eksplozijo.

Tim: Bili smo tako nepopustljivi, da smo vse na hitro ustvarili, da se mi ni zdelo, da bi sploh delovalo. Ampak prišel je skupaj in ljudje so bili v resnici. Ko sem videl ljudi, ki so se vrnili drugi dan, ki je bil dan prej, sem vedel, da smo nekaj zajeli. Interaktivni deli - tajni prehodi in kontrolne sobe ter drsnik, do katerih ste prišli samo s plezanjem po okvirju slike - tovrstne interakcije so prinesle resnično veselo doživetje obiskovalcev, ki so bili zelo zadovoljni. Otroci so bili v to, vendar sem ljubil, kako se je zdelo, da so odrasli obiskovalci uživali v igri vsega.

Alan: Mislim, da je imel enak učinek na ljudi vseh starosti, ki jih ima Meow Wolf - da umetnost ne mora biti pasivna in samo pogledati. Lahko je igriv in zabaven. Bilo je tako nagrajeno, da samo stojite v kotu in gledate, kako ljudje vstopajo v prostor za človeško pomilovanje. Imeli bi zmeden pogled na obrazu ali se že smejali. V napornih časih so opazili ljudi, ki se vzpenjajo skozi sliko ali prihajajo iz skritih vrat. Nekoč sem slišal otroka, ki je vzkliknil: »Nekdo je šel skozi ta zid!« Ko sem odhajal, sem nekaj minut govoril z obiskovalcem in ko smo govorili, so mu oči stopile do stropa in spoznal je, da je streha prekrita žica. Bil je popolnoma presenečen, da smo zunaj. Potisnil sem na tanko steno, da bi potrdil njegov sum.

Neal: EAST je umetniška tura. Večina obiskovalcev se sprehaja skozi sobe, ki gledajo in razpravljajo o umetnosti v tradicionalnem pomenu besede. Plovilo v teh delih je bil malce ključ. Prvo jutro EAST smo odprli svoja vrata brez pojma, ali bo kdo razumel, kaj šele ceniti in uživati, kar smo zgradili. Pred tem ni bilo nobenega testiranja uporabnika! Nikoli ne bom pozabil prvih nekaj skupin za vstop v prostor. Dva mlajša odrasla sta vstopila, zložena roka, pogledajoč okoli, da bi ugotovila, kaj se dogaja. Vsi stojimo in tiho kričimo. Poglej pod tisto stvar tam! “Razišči!” Nato so prišli prvi otroci in začeli klepetati. Najprej so ugotovili, da so se odrasli počutili udobno in delovali kot »uporabniki«, ne samo obiskovalci ali gledalci. Do drugega vikenda smo se začeli ponavljati z obiskovalci. Otroci vlečejo svojega drugega starša ali dodatne prijatelje nazaj, da tečejo okoli ure. Imeli smo tudi veliko odraslih obiskovalcev.

5. Kaj je najpomembnejše, kar morate imeti v mislih, ko sodelujete?

Craig: V takšnih projektih moraš včasih biti oseba, ki dela več govorjenja in izbere smer, toda večino časa moraš biti oseba, ki posluša in sledi smeri. Velik uspeh Vision Gland je bil dosežen s tem, da so člani odgovorni za različne vidike namestitve. To omogoča nekomu, da ima ustvarjalni nadzor nad posebnostmi njihovega prispevka in omogoča, da ostala skupina pomaga pri uresničevanju in zagotavljanju prispevka.

Matthew: Postani vampir navdušenja, tako kot vampir hrani kri. Ok, morda ni dober primer, toda z toliko ljudmi in toliko idej, ki niso vaši, bodite odprti za to, kar drugi ljudje želijo narediti in, kar je še pomembneje, navdušeni. Postane visoko-oktansko gorivo, ki bo vaš umetniški projekt vojne vagone prenašalo v puščavo svetovnih projektov. Navdušenje je dušikov oksid kompresijskih umetniških projektov V8.

Jerome: Momentum mi je najbolj pomemben. Če imamo tedenski sestanek in ne vidimo napredka od tedna do tedna, potem je to lahko odvračanje. Če pa med sestanki vidimo, da je zgrajena infrastruktura, naslikane stene, prototipni mehanizmi, nameščene luči, itd., Potem ekipa vedno bolj verjame v vsak del projekta. Nekdo mora vedno pospešiti idejo. Zagotoviti moramo, da se premikamo od pogovora o modelih in zamislih do aktualizacije. Vsi se radi ukvarjamo in ne želimo drug drugega razočarati. Torej, ko prevzamemo del projekta, moramo poskrbeti, da bomo storili svoj del, da bomo lahko skupaj napredovali.

Kami: Mislim, da dejstvo, da je to sodelovalni del, povzroča poseg v projekt, ki je ego potovanje za vsakogar. Mislim, da je prav tako pomembno, da stvari ne jemljemo preveč resno ali da ustvarjamo iz kraja »Upam, da bom iz tega dobil nekaj velikega«. Če bi vedeli, da bo glavna ekipa skupine Meow Wolf na koncu obiskala Plovilo, morda smo se stisnili in niso bili tako igrivi ali pa smo imeli enostaven dostop do zabavnih idej ali pripravljenosti, da bi poskusili različne zabavne stvari. Mislim, da smo za vse nas utrudili s tem, da smo samo delali nekaj, kar ni bilo smiselno, da bi naredili prostor v naših živahnih življenju, toda to je bilo povsem zabavno in noro in zanimivo. Prav tako menim, da je zelo pomembno, da imate občutek svobode in ne-obsodbe, ko vaša skupina razmišlja.

Melissa: Prožnost in odprtost za poslušanje drugih idej. Poslušanje drugih in upoštevanje celotnega projekta je pomembno ne le vaša vizija za to, kako naj bi izgledala, temveč je odprta za to, kako se razvija.

Chris: Mislim, da je pomembno ostati pozitiven tudi takrat, ko razmišljate negativno. Še posebej se borim s tem. Skupine ljudi so res krhke in ne potrebujejo veliko, da bi potopile celotno dinamiko.

Tim: Vem, ne vem. Vedno je težko in izpolnjevanje projektnih rokov je tekmovanje s časom. Ustvarjanje nečesa, kar je epsko, je usmerjeno bolj v prepričanje, da ga lahko nekako uresničite kot določen načrt. In ljudje se vedno zberejo. Ena stvar, ki jo imam rad v tej skupini je, da so ljudje resnično spodbudni in podpirajo drug drugega, hkrati pa so pripravljeni biti zelo prepričani o tem, kaj mislijo, da deluje in ne deluje.

Alan: Mislim, da je poslušanje in dajanje v javnost ljudem, da izrazijo svoje ideje ali skrbi.

Neal: Vedno sem se boril s tem, da bi pustil, da se skupina organizira. Vizija Gland mi je pomagala razumeti vrednost, ki jo daje skupini ustvarjalnih ljudi prostor, da najde frekvenco za komuniciranje in ritem, s katerim bi sodelovali.

6. Kaj je največji izziv sodelovanja? Kako ga premagati?

Craig: Za mene je največji izziv ne ustvarjanje preveč opredelitve za vidike projekta. Običajno želim natančno vedeti, kaj bo obstajalo v prostoru pred gradnjo; Vendar pa me je delovno sodelovanje na ekološki način prisililo, da na dober način spustim definicije med gradnjo. Moj prostor za Plovilo začel je kot džungla črne svetlobe, nato v laboratorij, nato v laboratorij za črno-svetlo džunglo, nato pa se je zaključil kot laboratorij za črno-svetlo džunglo, v katerem lahko izkoristiš nekaj pomaranč za predvajanje zvočnih vzorcev (če se poslušaš samo na pravi način s pravim časom, lahko ustvarite Beyoncejevo pesem "Formation").

Matthew: Terryjeva negativnost in nepripravljenost za pomoč. LOL, oprosti, Terry, nisem te videl čez nekaj časa in se nisem mogel upreti. Terry je čudovit in s sabo delati. Vsaka skupina potrebuje Terry.Bil je naš kapitan Amerika. Resno, najtežji del zame je bil urnik in polno življenje zunaj Vision Gland.

Jerome: Razporedi. To je velika ekipa, ki narašča od enega tedna naprej. Ker imamo vsi zaposlitve, ki v tednu trajajo večino naših dnevnih ur, se ne moremo vedno srečati istočasno. Vse moramo hraniti na isti strani, zato ne stopamo drug na drugega in povzročamo nazadovanja. Najbolje je, če so vsi na mizi in skupaj rešujejo probleme, zato se najboljše ideje vedno delijo. Pogosto se sprašujem, kaj bi drugi član pomislil na to trenutno težavo in kako bi to obravnavali? Toda zahvaljujoč tehnologiji, elektronski pošti in družabnim medijem, vsa ta sredstva decentralizirane organizacije omogočajo, da so vsi na isti strani nepotrebna naloga.

Kami: Rekel bi, da je največji izziv nadaljevanje skozi neudobne začetne faze, kjer nismo prepričani, ali ima projekt noge ali ne. Na obeh je bilo več trenutkov Plovilo in Prehod ko sem se spraševal, ali naj se odpovem ali ne. Morala sem se odločiti, da vzamem korak naprej in upam na najboljše. To sta bila tako ogromna zastrašujoča projekta, da sploh ni manjša zaveza. Kasneje, ko ima projekt zagon, se to vprašanje razprši, in to je kot balvan, ki se spušča navzdol. Projekt se začne združevati, tako se zabava delamo skupaj in vidimo, da se vse ideje uresničujejo, in tako smo veseli, da smo obtičali z njim.

Melissa: Poskrbite, da bo vse narejeno pravočasno in da bo kdo poskrbel za vse. Vsi smo ujeti v to, na kar delamo, vendar se moramo prepričati, da je struktura stabilna ali da je nekdo najel tovornjak itd., V bistvu vse manj zabavne stvari. Toda skupina ima redne sestanke in med nami se zdi, da se spomnimo vseh stvari, ki jih je treba opraviti, in nekdo vedno stopi na to nalogo. V bistvu imajo člani, ki sledijo temu, kar pravijo, da bodo to naredili, vse to poteka presenetljivo gladko. Ni nam treba veliko upravljati. Vsakdo trdo dela in dostavlja.

Chris: Največji izziv je konstruktivna kritika, ki ni negativna. Vizija Gland je zelo dobra pri izpuščanju norih idej, ki se na tej stopnji nikoli ne morejo realno uresničiti, in jaz sem eden najhujših kršiteljev v zvezi s tem. Včasih nas odnesejo in lahko uporabimo prizemljen glas, da nas pripelje nazaj na Zemljo. Mislim, da se včasih borimo za pragmatično vizijo. Prehod to bi lahko pomagalo, saj so izzivi popolnoma novi.

Tim: Mislim, da moraš zgraditi kulturo, ki deluje. Ne želite imeti veliko pravil ali odborov ali nadzora, vendar tudi ne želite brezplačnega za vse, če rezultat res ne drži. Del je kemija. Pomembna je poštena in enostavna komunikacija.

Alan: Oglejte si moj odgovor na prejšnje vprašanje :) Ni vsakdo dober komunikator, tako da lahko pride do neznanih vprašanj in pritožb, ne da bi jih sploh vedeli. Mislim, da vse, kar lahko storite, da ga premagate, je, da zagotovite ustrezen prostor in čas za razprave in ne popust, kar ljudje pravijo.

Neal: Na koncu dneva je komunikacija ključna. Določiti morate pravo raven komunikacije in najti prave mehanizme, s katerimi lahko organizirate, načrtujete, delate itd. Tudi v tej elektronski dobi, bogati z spletnimi orodji, odprtokodno programsko opremo itd., Je še vedno najpomembnejše pogovorite se z osebami, s katerimi delate.

7. Povejte nam o prehodu.

Craig: Prehod je zadnja razstava Vision Gland. Ko smo govorili o projektu za ustvarjalca Faire Austin, smo vsi vedeli, da nismo hoteli predelati Plovilo ali celo plovilo 2.0; Vendar smo se strinjali, da želimo narediti interaktivno namestitev. S PloviloOblikovalski izzivi so se vrteli okoli prostora na prostem, kako ravnati z dežjem, vročino, vlago, soncem itd Prehod, oblikovalskih izzivov vrti okoli prenosljivosti: izdelavo nekaj offsite, razstavljanje, in nato ponovno v enem dnevu v Palmer Events Center.

S Prehod, oblikovanje in vsebina je bila razvita organsko, podobno Plovilo. Bilo je več srečanj, na katerih smo razpravljali o projektu. Za postavitev smo se zanašali na tablo in razvili so se različni deli prostora. Prehod je zbirka prostorov, ki nudijo izkušnjo evforije, zmede in radovednosti. Drug član skupine lahko verjetno poda boljši opis.

Matthew: To bo pretreslo stebre realnosti.

Jerome: Prehod, podobno kot Plovilo, je vsestransko doživetje svetlobe, zvokov, slik, interaktivnosti in skrivnosti. Ta različica ima drugačne oblikovalske izzive Plovilo; vseeno pa moramo vse razčleniti, premakniti v prostor za dogodke Palmer in ga postaviti nazaj na dan, preden se začne začeti ustvarjalec Faire, nato pa ga razčleniti ob koncu vikenda in ga shraniti na prijatelji. Tako morajo biti prostori modularni, lahko konstruirani in razgrajeni ter pakirani. Verjel sem v našo sposobnost, da to storimo, ker sem po Burning Manu letos, ko sem bil del ekipe, ki je vozil vse zaloge za približno 80 ljudi, plus nekaj velikih naprav, v karavanu za selitvene in pickup tovornjake. jugozahodno čez približno en teden, sem vedel, da bomo lahko z enim tovornjakom pripeljali našo napravo štiri milje do Austina.

Kami: S Plovilo, naš izziv je bil, da pripravimo nekaj, kar se mi ne zdi preveč oponašalo Meow Wolf. S Prehod, naš izziv je bil, da pripravimo nekaj, kar ne bi bilo preveč podobno Plovilo! Bil sem resnično vznemirjen, da smo v razpravah prišli do resnično drugačne, zanimive ideje Prehod: To je prehod med življenjem in smrtjo, vendar ne veste, kam greš (ali se rodiš ali umreš?). Igrali smo se s koncepti, kot so čistilišče, z našo čakalnico, kjer boste morda obtičali večno; in podvodno sobo, znano tudi kot prostor amnio; in sobo za rojstvo / smrt, kjer se morate soočiti s svojimi strahovi, da se premaknete na naslednjo stopnjo.

Chris: Prehod prišlo je po tem, ko je eden izmed naših članov, Jerome, v januarju imel izkušnjo blizu smrti (NDE), kjer je bil potrjen več kot štiri minute. Medicinski raziskovalec, ki je študiral pojave NDE, ga je kmalu povedal in veliko zgodnjih idej Prehod temeljijo na tem, kar je Jerome opisal raziskovalcu. Žal nam je Jeronov spomin na to, kar je povedal raziskovalcu, popolnoma izginil. Očitno je to zelo pogosto. Opisan je kot podoben temu, kako sanje izginejo kmalu po prebujanju. Torej, vse, kar moramo nadaljevati, so zapiski raziskovalca, vendar je še vedno zelo zanimivo. Seveda smo morali opustiti mnoge vidike izvirnika Prehod načrt, ki temelji na Jeromejevi smrti zaradi finančnih in časovnih omejitev, vendar jih bomo lahko vrnili v prihodnost Prehod Različica 2. Ena ideja, ki smo jo morali zapustiti zaradi požarnih kod v Palmer Event Centru, je bila “Walk to Hell”, ki vsebuje dolg hodnik, poln plamenov. Prepričani smo, da bi bilo varno, toda požarni maršali ne želijo plamenov nikjer v notranjosti stavbe, tudi če so usmerjeni proti glavam večine ljudi.

Tim: Tako kot je Ginger Rogers moral narediti vse, kar je Fred Astaire storil, ampak nazaj na visokih petah, Prehod je kot Plovilo vendar mora biti mobilna in sposobna biti postavljena v enem dnevu. Gradimo jo v Austin Tinkering School, kot serijo premičnih sob s stenami, ki temeljijo na gledaliških stanovanjih. Gre za prehod skozi sobe in vključuje čudno čakalnico, dvorano luči, sobo interaktivnih 3D oblik, odprtino, ki vodi v kupolo, in druge elemente. Premaknili ga bomo dan pred izdelovalcem Faire v tovornjaku s škatlami in še en tovornjak s prikolico.

8. Kateri je vaš najljubši del članstva v Vision Glandu?

Craig: Moj najljubši del je, da preživljam čas z nekaterimi neverjetnimi ljudmi. Všeč mi je oblikovanje, izdelava in sanjanje prihodnjih projektov, toda ljudje so daleč najboljši del.

Matthew: Pivo. Ne, ljudje najprej, potem pa pivo. Nisem imela nekaj norega, kar so drugi imeli, in vsi so bili velikodušni s svojim časom in pomagali drug drugemu, z izjemo Terryja. OMG, oprosti Terry, ne morem se upreti. Gledanje »Dancing with the Stars« z Jeromom, Nealovo domačo pecan pito, Craigove velike zgodbe o njegovem prejšnjem življenju kot inštruktor Krav Maga za MI5, igranje ciganskega Alana, Terryjeve improvizirane rap bitke s piščanci nazaj, toliko lepih spominov.

Jerome: Rad imam vse ideje in sposobnosti, ki jih vsakdo prinese na mizo. Moja najljubša stvar pri tem so vsi problemi in uganke, ki jih dobim, da bi vsakomur pomagali pri reševanju. Zadovoljstvo je preiti od ideje k dejanski stvari, tedensko. Ko ima nekdo idejo, mi je všeč, da jo razčlenim in ugotovim, kako jo sestaviti skupaj. Potem se odmaknite, naredite tiste kose, spet se srečajte in jih združite. Poleg tega sem odličen pri povezovanju fizičnih objektov in mehanizmov z računalniško tehnologijo in programi za ustvarjanje novih interaktivnih izkušenj z lučmi, zvoki in gibljivimi slikami. Torej, kjerkoli se lahko prilagodim novim medijskim umetnikom, vse elemente, ki jih lahko dodam v druge instalacije ali vgradim v svoje, izkoristim vse prednosti.

Kami: Moj najljubši del je zadovoljen hrup dejavnosti v nedeljo, ko vidim vse stvari, o katerih smo pravkar govorili, da začnemo oblikovati, delati in graditi. Moj cilj, da v svojem življenju naredim prostor za ta projekt (in neuradni moto, po mojem mnenju), je: "narediti stvari, zabavati se." Sodelovanje z drugimi, ki prav tako resnično uživajo v tem prostoru in izdelavi, je res čudovito. Življenje je zelo zasedeno in težko je narediti prostor za stvari, ki so samo za zabavo. Ker pri teh projektih obstaja rok, se počutim nekako prisiljen narediti čas. Ko sem tu delam, se počutim tako energično in osveženo. Obstaja intrinzično izplačilo, ker mislim, da vsi resnično rad delamo.

Melissa: Rad sodelujem. Jaz sem sposoben narediti stvari, ki jih nimam, da bi lahko delal sam, in zaradi kolektivnega znanja lahko samo postavim idejo, drugi pa so pripravljeni in sposobni pomagati, da se to zgodi. . Nikoli še nisem naredil interaktivnega zvoka in res je razburljivo, da lahko ustvarjam in razvijem del, ki bo sprožil zvoke, ne da bi bil omejen z lastnimi izkušnjami.

Chris: Všeč so mi tetovaže Vision Gland, ki smo jih vsi dobili prejšnje leto Plovilo. Še nikoli nisem imel tetovaže, zato je bila zame nekakšna zabavna novost. Tetovaža je pravzaprav slika Kamijevega očesa (večja od življenjske velikosti!), Tako da je precej kul.

Tim: Običajen svet ne podpira nujno norega izdelovanja projektov brez razloga. Toda ti lepi ljudje delajo. In imajo resnično strokovno znanje na področju elektronike, multimedije, izdelave, umetnosti in oblikovanja! Vse je moje najljubše.

Alan: Vsak ima različne veščine, vendar se vsi podpiramo. Če imate priložnost ali potrebo, da bi nekomu pomagali, ni obotavljanja. Tukaj ni nobene trate.

Neal: Občutek sem, da je Vision Gland organizem, ki je vsota ne le njegovih jedrnih članov, ampak tudi njihove socialne mreže, ki nas povezujejo s celotno skupnostjo avstrijskih ustvarjalcev. Kot tak, vidim ustvarjalni potencial tega kolektiva kot neomejenega. Austin je čudovit kraj.

9. Kaj za vas edinstveno opredeljuje skupnost ustvarjalcev v Austinu?

Craig: Težko mi je definirati skupnost proizvajalcev v Austinu. Mislim, da ne obstaja nobena vrsta izdelovalca. Obstaja ogromna glasbena scena in odlična gledališka scena, ki bi jo definiral kot ustvarjalce. Poleg tega se pojavlja vedno večja vizualna scena in scena Flipside / Burner. Mislim, da se najbolj razburljivo dogaja, da začenjamo z rastjo interaktivne in tehnološke umetniške scene. Poleg Vision Gland, ljudje na dadageek, Austin Interactive Installation Meetup in Hand Made Music vse spodbujajo idejo o gradnji stvari, ki utripajo, ustvarjajo hrup, so projicirane in so interaktivne.

Matthew: V starih časih je bil naziv potwalloperja razširil volilne pravice na več gospodinjstev, zato bi lahko v parlamentarni proces vključili več ljudi. Za razliko od drugih umetniških kolektivov (tj. Inštituta za organe), Austin vse sprejema. Je ustvarjalna luknja za krof v središču Teksasa. Ko otrokom pripovedujem o potovanjih na cesti, bodite pozorni: še dlje ko pridete od Austina, še bolj glasno postane banjo!

Jerome: Med vsemi ustvarjalci v tej skupnosti je samo približno dve stopnji ločitve. Če se drug drugega ne poznamo, imamo skupne prijatelje, ki so verjetno tudi ustvarjalci. Obstaja toliko priložnosti za sodelovanje med ljudmi, bodisi prek lokalne skupnosti Burning Man, Maker Faire, umetniških kooperacij, hekerjev, zasebnih strank ali večjih dogodkov, kot sta EAST ali SXSW, ki po nekaj letih sodelovanja v nekaterih od teh priložnosti, ena bo odkrila pot skozi vse te skupnosti.

Kami: Austin ima izjemno podporno in ustvarjalno ustvarjalno skupnost. To je bila moja izkušnja odkar sem se preselila sem pred 20 leti. Ko pomislim na idejo ali želim začeti podjetje ali dogodek, ljudje pridejo iz lesa, da ga podprejo. To je bila moja izkušnja z Austin Tinkering School, izdelovalcem Faire Austin in zdaj Vision Gland.

Melissa: Zelo podporno okolje. Počutim se, kot da je res skupnost in da ljudje počnejo drugačne in zanimive stvari, vendar ne na konkurenčen način. Ljudje so pripravljeni pomagati drug drugemu.

Chris: Samo želja, da vidiš svoje vizije, postane resničnost. To je vse, kar mi gre.

Tim: V preteklih letih je avstrijsko ustvarjalno kulturo vodila glasba, saj je bila to že od naše zgodovine (Willie Nelson in Armadillo) prevladujoča sila skozi punk rock (Butthole Surfers), zorenje SXSW in vrsta ustvarjalna energija mesta. Mislim, da se to zdaj spreminja, saj je mestni razcvet prinesel zanimive umetnosti in vplive vseh vrst, vendar je glasbena scena postavila ton, njen znak pa je bil, da v njej ni bilo nikoli nobenega denarja, zato je bila scena vedno zelo skupna in zelo dobra. podporno in zelo kul. To pomeni, da nikoli ni bilo nobenega zornega kota, da bi kdorkoli ujezil, in kakršna koli plača je bila le sanje, zato naredimo nekaj stvari. Mislim, da je to skrivnost Austinove ustvarjalne DNK. Pomanjkanje infrastrukture v katerem koli žanru - brez resničnih glasbenih založb, brez filmskih studiev - je vodilo do zakoreninjenega DIY etičnega in sodelovalnega vibe, ki še vedno daje Austinu posebno pozornost tistim, ki živimo tukaj.

Alan: Nimam primerjave z drugimi skupnostmi ustvarjalcev, vendar menim, da avstrijska vibracija prežema vse prizore in skupnost ustvarjalcev ni nič drugačna. V tem mestu obstaja določen smisel za prijateljstvo in začetek, ki ustvarja laissez-faire pristop k ustvarjalnim prizadevanjem. V istem smislu, kot se glasbeniki zdijo povsem zadovoljni s samo predvajanjem glasbe v klubu na ducat njihovih prijateljev, želimo narediti kul stvari in jih pokazati našim prijateljem.

Neal: Še vedno spoznavam dolžino in širino Austinove skupnosti ustvarjalcev, vendar jo zagotovo lahko primerjam z Washingtonom D.C., kjer sem živel 30 let, preden sem se preselil sem. In lahko z gotovostjo povem, da je skupnost tukaj večja, bolj prijazna in bolj sodelujoča. Vsi so tako prijazni in pripravljeni deliti ideje, znanje in spretnosti.

Pridite, spoznajte ekipo in izkušnje Vision Gland Prehod pri proizvajalcu Faire Austin 13. in 14. maja!

Delež

Pustite Komentar